Regards de Breizh

Christophe Rocher, directeur artistique de l’Ensemble Nautilis, raconte la genèse de Regards de Breizh, depuis la première rencontre avec Guy Le Querrec jusqu’au spectacle réalisé, en passant par tout le travail de gestation et de sélection photographique.

Regards de Breizh est introduit par La fille de l’Arcouest, une photo commentée par son auteur, une photo de groupe de passagers sur un bateau et le visage de cette femme qui fixe le photographe. Dans le récit de Le Querrec, cette photo devient une histoire, mi-réelle, mi-fantasmée. Elle dit la force narrative de l’image, son potentiel romanesque. Ce postulat étant énoncé, le photo-concert peut commencer et nous pouvons entrer dans la Bretagne de Guy Le Querrec.

Du marché au cadran à l’abattoir, Guy Le Querrec saisit les hommes face aux vertiges de la transmutation de l’animal en viande. De la mise à prix à la mise à mort, les visages se figent dans des expressions dans lesquelles nous autres spectateurs pouvons nous projeter.

La plage, lieu social, sujet cher à KuB…. Et à Guy Le Querrec qui s’amuse à raconter l’installation éphémère des hommes sur le littoral avec leurs équipements et leurs accoutrements, leurs postures inhabituelles, toutes choses qui titillent son regard.

Les tests d’étanchéité réalisés par l’armée sur un blindé dans le bassin d’Ifremer sont l’occasion pour Guy Le Querrec de saisir un ballet nautique inhabituel, qui mêle gravité et légèreté. Et cocasserie.

Articles parus au lendemain de la première de Regards de Breizh, à l'Estran de Guidel, en mai 2014.

Franck Bergerot, Jazz Magazine >>> Regards de Breizh donne un coup projecteur sur toute une partie méconnue des archives de Guy Le Querrec que l’on connaît plutôt pour son travail sur le jazz, l’Afrique, les Indiens… C’est oublier les racines bretonnes de Guy qui l’ont souvent ramené en Bretagne, et les liens que le jazz et la Bretagne ont su nouer autour des festivals de La Roche Jagu et de Glomel, liens auxquels le photographe n’est pas resté indifférent.

Hélène Collon, Citizen Jazz >>> Le rapport de la musique à l’image a toujours passionné Le Querrec, grand blagueur devant l’éternel qui se rattrape ainsi du fait indubitable que les photos sont muettes. Et pourtant elle nous en racontent des choses – sur nous, la vie, l’amour et le désir.
Il crée, selon ses dires, une partition d’images sur des thématiques communes à ses photos. On retrouve des réminiscences vives des films français d’avant-guerre, du réalisme poétique à la Prévert au découpage précis, pragmatique, sans concession. Ses évocations sont inoubliables et il attrape une scène en un déclic comme un romancier, en une ou deux phrases, saisit une atmosphère.

Formidable entreprise que ce projet mené par Christophe Rocher et l’équipage brestois de Nautilis : 40 000 photos en noir et blanc prises entre 1974 et 1990, des archives triées, classées, montées avec soin par le vidéaste Jean-Alain Kerdraon qui, assisté de Sergine Laloux, a lié les différents chapitres en un tout cohérent. Le travail formidable de ce passeur d’images a donné lieu à un journal, sorte de catalogue d’exposition pour musée des ATP (Arts et Traditions Populaires) : les photos dignes de cette sélection montrent une indéniable qualité esthétique, une écriture photographique, et ont la force d’un documentaire : toute la partie sur le naufrage de l’Amoco Cadiz (1976), proprement saisissante, prouve l’utilité de ce travail de transmission du funambule sur le fil du hasard. Il y a encore ces scènes hallucinantes aux abattoirs ou au marché des chevillards.
Comment lier ensuite ces images aux musiques du groupe Nautilis ? Les huit musiciens exposent leurs tableaux musicaux en l’espace d’une heure en s’adaptant à cette vision bien réelle de la Bretagne d’hier. Le dispositif, pour cette série de représentations, propose un mur-écran décalé sur le côté droit de la scène et si au début, comme toujours, on regarde le groupe, très vite on parvient à se concentrer sur les photos. Ému par ce voyage dans le temps, on finit par se demander aussi, avec le photographe, ce que sont devenus tous ces personnages captés par son œil et son Leica.
Qu’elles sont belles, ces chansons de gestes où bras et mains créent des chorégraphies astucieuses ! Une vision nette, décapante qui nous fait regarder le monde autrement.